Как хабаровский проект помог авторам и слушателям найти друг друга

В Хабаровске закончилась реализация культурно-просветительского проекта «ХАлирика», который помог жителям сформировать представление о традициях и современном подходе к изучению культурного наследия поэтического искусства России.

Цель проекта заключается в популяризации поэтического слова среди жителей Хабаровска. Для этого был организован цикл литературных лекций, где рассматривалось разнообразие поэтического слова на примере произведений классиков и современных хабаровских поэтов. Режиссер театра и актриса Ольга Кузьмина провела лекцию о поэзии футуриста, обэриута, Велимира Хлебникова, а хабаровская поэтесса и журналист Дарья Уланова рассказала об экспериментах в поэзии и поэзии в стрит-арте, связав классиков с современными авторами. Искусствовед Людмила Стрельцова провела лекцию об искусстве коллажа, которая плавно перешла в творческую часть проекта.

Мы поговорили с организатором проекта Алисой Кошелевой, которая также является актрисой театра и куратором творческих инициатив.

- Почему проект называется «ХАлирика»?
Название проекта «ХАлирика» связано с посвящением его хабаровским поэтам и всем, кто так или иначе связан с поэтическим искусством — лекторы, исследователи, творческие личности, рассматривающие поэзию с разных сторон.



- Как родилась идея культурно просвещать жителей города?
Идея культурно-просветительской работы в нашем проекте родилась из самой сути театра. Мы считаем своей задачей не просто просвещать жителей города, а обогащать их культурно — дарить новые смыслы и предлагать свежий взгляд на знакомые вещи или те темы, с которыми они ранее не сталкивались. В поэтическом искусстве, например, есть много неизведанных и глубоких слоев, которые можно раскрыть, если копнуть глубже. Мы объединяем разные виды искусства — изобразительное, театральное, поэзию и другие направления — чтобы ярко и тонко показать эти смыслы нашим жителям. Это помогает им пережить что-то новое и важное для себя, что всегда глубоко трогает каждого человека и расширяет его внутренний мир.

Открывали проект с лекции Дарьи Улановой — поэтессы и журналистки, которая рассказала о малоосвещенных направлениях в поэзии, в частности о «поэтических безумствах» — неформальной, нестандартной поэзии, выходящей за рамки традиционных ритмов и общепринятых поэтических форм. Было интересно узнать, что такие эксперименты в поэзии существовали не только в наши дни, но и в истории, что подчеркивает ее многогранность и разнообразие.



- Какие культурные и просветительские направления вы развиваете в рамках «ХАлирики»?
В рамках проекта «ХАлирика» мы развиваем несколько направлений культурно-просветительской деятельности, особенно концентрируясь на поэтическом искусстве. В нашем городе много поэтов. Кто-то активно участвует в поэтических мероприятиях, читает свои стихи, сотрудничает с музыкантами и художниками, создавая уникальные проекты. Однако существует и значительная группа поэтов, чьи работы в основном публикуются в интернете и которые редко выступают публично. Поэтому одна из наших задач — с помощью неформального подхода познакомиться и поддержать именно таких авторов, чтобы расширить представление о поэтическом сообществе города и дать возможность новым голосам быть услышанными.

- Какие темы поднимали в период реализации проекта «ХАлирика»?
Мы исследовали искусство стрит-арта с точки зрения поэзии: обсудили, каких авторов чаще всего цитируют художники на стенах городов, рассмотрели удачные и неудачные примеры таких художественных выражений, а также влияние произведений на пространство вокруг. Дарья Уланова очень эмоционально и глубоко представила этот материал. Затем наша режиссер и актриса театра Ольга Кузьмина провела вместе с нами масштабное исследование нестандартной поэзии на примере стихотворения Велимира Хлебникова «Бобэоби пелись губы». Мы услышали, как разные музыканты интерпретируют такое необычное поэтическое творчество и как они вдохновляются футуристами и авангардистами, чей вклад в поэзию звучит актуально и сегодня. Совместно с Людмилой Стрельцовой мы изучили искусство коллажа, поскольку коллаж и поэзия тесно связаны между собой. Художники-коллажисты изначально были своего рода поэтами в своем творческом мире, стремившимися, как и поэты своего времени, изменить устоявшуюся парадигму в стране. Их задача заключалась в том, чтобы сделать мир светлее и лучше, используя свои уникальные способы выражения. Людмила Стрельцова рассказала об этом, чтобы подготовить нас к творческой части проекта. Объединив наши знания о поэзии и искусстве коллажа, мы перешли к созданию поэтического коллажа на основе стихов хабаровских поэтов, отобранных специально для этого. Жители Хабаровска также принимали участие в создании таких литературных коллажей, которые в итоге вошли в сборник, который, вероятно, сохранит название «ХАлирика». Подобный опыт уже был реализован во время пандемии 2020 года, когда из-за ограничений очных встреч мы работали с поэтами индивидуально, создавая совместный сборник стихов под тем же названием.



- Что вдохновляет в работе надо проектом «ХАлирика»?
В работе над проектом «ХАлирика» нас особенно вдохновляет тот отклик, который мы получаем от людей. Многие делятся с нами, что находят в наших предложениях отклик своих собственных чувств и переживаний. Некоторые поэты признаются, что тоже хотели бы выразить себя, но испытывали страх или неуверенность, а наши проекты дают им понять — так можно, творчество является естественной частью жизни каждого человека. Мы помогаем снять эти внутренние барьеры, которые часто навязаны обществом, и поощряем экспериментировать, творить и объединяться в творческие коллаборации без страха. Кроме того, для нас важно знакомиться с удивительными людьми города, которые проводят глубокие и вдохновляющие лекции, что тоже обогащает наш общий опыт и мотивацию. Эта поддержка и свобода самовыражения — главные источники вдохновения для всех наших проектов.

- Что стало финальным аккордом в работе над проектом?
Завершающим этапом проекта стал перформанс «Бессонница», созданный по поэтическому циклу Марины Цветаевой «Бессонница», написанному в ее юные годы — примерно в восемнадцать–двадцать лет. В этих стихах уже очень ярко проявляется ее поэтический талант. Постановка имеет перформативный характер, но для команды это полноценный серьезный спектакль. Я в нем не только куратор, но и единственная актриса, поэтому говорить о нем сложно, опираюсь на отзывы зрителей: они отмечали необычность, легкое «безумие» и красоту происходящего, а также редкий формат, когда один человек на сцене полностью удерживает внимание. Изначально идея связана с граффити: на сцене я пишу слово «бессонница», затем создаю из него разные модификации и, отталкиваясь от них, перехожу к действию — читаю стихотворения из цикла «Бессонница». Так перформанс становится одновременно и поэтическим, и графическим. Наша задача — поэкспериментировать с формами чтения стихов, показать, что поэзию можно проживать по-разному: телесно, звуково, графически, выходя за рамки привычного школьного и даже вузовского подхода. Мы уходим от лишь ритмического рисунка и стараемся «копать» гораздо глубже, используя все доступные нам выразительные средства.



- Как вы думаете, в чем ценность подобных проектов для общества в целом?
Можно сказать, что такая работа, прежде всего, приносит жителям города огромное вдохновение и дарит свет. Такие проекты помогают людям стать более заметными, выйти из уединения и почувствовать себя частью сообщества. Они дают возможность увидеть друг друга, а главное — начать взаимодействовать и объединяться. Это влияние культурно-просветительской деятельности является очень важным, ведь через нее создается содержательная социальная среда, развивается коммуникативная практика и духовные ценности общества, что в итоге укрепляет связь между людьми и наполняет жизнь смыслом.

 Проект реализован с использованием финансовой поддержки комитета по внутренней политике Правительства Хабаровского края при софинансировании Фондом Президентских грантов.